新一代日本设计之神--佐藤大

打印本文 字体大小: 时间:2016-09-02  来源:  作者:腾迅UED

关注日本各领域的设计师很多年了,说到“佐藤”,首先会想到把个人风格强烈注入在优衣库品牌的“艺术指导”佐藤可士和,也是个出了名的超级整理控,再就是在日本平面设计界地位颇高、近些年在国内被大家慢慢了解的佐藤卓,说实话佐藤大是今年上半年才知晓的,后来被各设计公众大号转发关于“新一代日本设计之神佐藤大”等等这一类的文章轰炸,我也有意识的去研究了一下这个人。

他的个人成长背景和工作履历相对大多数日本设计师来说比较特殊: 

1977年生于加拿大,2000年以第一名的成绩毕业于早滔田大学理工系建筑专业,同年成立设计工作室nendo,2006年被Newsweek评为“最受世界尊敬的100位日本人”之一,2007年,执掌的nendo被评为“备受世界瞩目的日本100家中小企业”之一。曾获得米兰Design Report 特别奖、JIDA30岁以下设计师竞赛奖、GoodDesign奖等等等等的设计奖项。

不到四十岁就已经在国际市场上获得无数的赞誉和大奖,我们不知道,也许是因为他所涉猎的领域太广泛,并在各个领域都有相当高的成就,套用老罗那句今年的口号就是“漂亮的不像实力派”!

也许正因出生在加拿大,少年时期才返回了日本,他的作品中并没有背负所谓的“日本风格”的使命,作品中除了日式的清新简洁和绝对的功能美学,还有他一直强调的“违和感”和“幽默感”。

日本人很喜欢在工作中总结方法,融合自己的一些观点形成一些方法论,研究了佐藤大对设计的一些思考方式,真让我觉得有些脑洞大开,又觉得自己思考不到。

以面来思考,将平面思维运用到一切商业活动中

他主张在设计的时候让人们明白为什要开发这个产品,设计理念如何,给人们的生活带来什么影响。这种影响不仅限于当下,要发展性地看待,在昨天、今天、明天形成的整个时间轴上来分析。这种观念就像如今的苹果,各个产品的宣传已经不再是靠创意来强化别人对其品牌的记忆性,而是在用平实的方式在告诉你设计的细节和生活中它到底可以怎么提升你的生活品质。

以面来思考,更利于表达企业特色和品牌品牌效力。用平面思维来思考设计可以防止自家产品被模仿:将产品平面化做得更丰富,抱着将所有产品做成一个展示会,在各个产品之间保留明显的相关性。这样哪怕某款商品被别人抄袭,也不会影响整体品牌。

从品牌LOGO延伸到整个产品系列包装的视觉。

退一步的设计理念

设计师不要创造出多么精美绝伦的设计,而应该在适当的时候选择“退一步”,流出空间让客户使用自己的能力,让产品发挥最大的价值。

这是和三宅一生的合作项目:作为三宅一生代表作的褶皱服饰Pleate Please Issey Miyake 并不是直接用带有褶皱的布料制作而成的,而是设计师事先计算好某件衣服会有多少褶皱,然后将裁好的布料做出基本造型,在用一种专门制造褶皱的机器加热,将褶皱固定下来,这种褶皱加工器会用到大量的褶皱纸,并且这宗用完的褶皱纸都是被直接扔掉的。当时三宅一生对佐藤提出了一个问题,“能不能用这种一次性的褶皱纸做些什么呢”?

佐藤提出的方案是将很多用过的褶皱纸加工成筒状纸卷,然后剪开一个口,让他变成一把椅子,做出来的成品就像一棵白菜放在座子上,什么也不做,就站稳了。用户可以根据自己的喜好亲自选择形状。将筒状纸自由地剪裁使用,做出完全属于自己的”料理”。


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